Estou às voltas com minha pesquisa do mestrado (na UFPR), desenvolvendo alguns instrumentos musicais digitais pra performances ao vivo. Queria mostrar aqui a imagem de um deles (o galã da turma), ainda sem nome e com a parte de programação (em Pure Data) incompleta.
No futuro, postarei alguns arquivos de áudio e vídeo deste moço em ação.
P.S.: aceito sugestões aleatórias de nome pra ele.
Ah! Falta essa na minha coleção…
A guitarra digital Misa é um controlador MIDI; tem design ‘clean’ e minimalista e proposta de controle interessante que parece ser eficiente.
No site, há uma espécie de texto de apresentação onde o desenvolvedor explica “como-quando-porquê” fez a Misa e faz uma observação importante:
“(…) don’t compare Misa digital guitars to acoustic guitars or electric guitars. Those are different instruments, for different artforms, for different music. This is electronic music.”
Ela ainda não tem uma versão comercial, mas o vídeo-demo (que também está a solta no You Tube) dá uma pista de como ela será.
Vou abrir uma poupança.
No dia 26 de outubro, assisti a um concerto muito bacana. Juntos os grupos BL!NDMAN e Champ d’Action com o projeto Critical Band abriram a temporada 2009-2010 de concertos organizados pelo CDMD (Centro para la Difusión de la Música Contemporânea) do Museu Reina Sofia em Madri.
Eletrônicos e instrumentos acústicos combinados de modo bastante rico e eficaz fizeram uma belíssima música.
O programa:
James Tenney – Saxony [4sax] 5′
Eric Sleichim – Ruisveld [4 sax, mezzo, kl, trb, cb, perc, electr] 20′
James Tenney – Voices [mezzo, variable ensemble en tape-delay system] 20′
Serge Verstockt – Twisted Pair [4sax, perc, cbkl, trb, cb, perc, electr] 25′
Muito bom!!!
Dona Estrela Leminski e Seu Téo Ruiz me pediram pra arranjar e produzir uma nova versão para a canção Lágrima.
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Pois bem, aí está:
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Lágrima
Téo Ruiz: música e voz
Estrela Leminski: letra
Eduardo Patrício: arranjo, produção, barulhinhos-mil – quase todos os sons do arranjo foram (re)processamentos de 2,5 segundos de um violão da 1a. versão da música.
SEXTA FEIRA 19/06/2009 às 15h no DEARTES / UFPR
(Mais uma atividade promovida pelo PPGM)
Artesanato de Volts
Experimentos práticos para construção artesanal de métodos e dispositivos físicos de controle para softwares customizados de performance artística, com ênfase em resultados sonoros.
arduino
Repertório para esta apresentação:
Cristiano Figueiró (Genos / UFBA – Salvador)
Mestre em Música pela Universidade Federal de Goiás (2005) na linha Composição e Novas tecnologias. Sua pesquisa de Doutorado é centrada no desenvolvimento de um sistema interativo para composição/performance em Pure data.
Guilherme Soares (aka Glerm Soares – Orquestra Organismo / Descentro / Estúdio Livre)
É avatar de produção cultural, artística e poética. Pesquisador de tecnologias livres, cientista autônomo da computação e autodidata. É um dos fundadores do coletivo Estúdio Livre, que fomenta o uso de ferramentas open-source e licenças de uso compartilhado na produção multimídia. (http://devolts. org/glerm).
guilherme soares
Nos últimos anos produziu com o coletivo Orquestra Organismo performances, happenings, vídeos, músicas, dramaturgia e todo um agenciamento coletivo que tem como esqueleto a revista eletrônica Hackeando Catatau.
Participa desde os anos 90 de vários grupos de música experimental, sendo o mais recente o projeto Matema. Atualmente também trabalha com o coletivo Descentro em busca de um processo lúdico e descentralizado para administração de servidores web de interesse cultural e público.
Fui ver os shows de Sampa. Agradeço a não-chuva e minhas costas que só começaram a reclamar perto da meia-noite.
Los Hermanos: Show correto, bacaninha, mas xoxo. Já assisti aos caras várias vezes e eles já tiveram muito mais tesão. Entende-se.
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Kraftwerk: Emocionante. O mito e a importância por terem estabelecido toda uma lógica na música eletrônica pop pesou. Meu sorriso foi de orelha a orelha e o engasgo (que passou batido pra muita gente) do beat na primeira música só me deixou mais feliz.
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Radiohead: Surpreendente. O som era cristalino o tempo todo mesmo quando barulhento. A sutileza dos timbres, inacreditável. A voz do Thom Yorke, o pique da banda, a iluminação (sem comentários) e tudo mais me deixaram realmente de boca aberta.
Acho que vou passar um certo tempo sem muito ânimo pra ver shows por aí…
